而立之年，苏商邵湘文闯入深圳，创办了艺术品公司，在艺术品行业纵横捭阖，成绩斐然；花甲之年，邵湘文进军红木家具产业，成立深圳宜雅红木家具艺术品有限公司，仅仅数年，就打造出一个全国顶级的知名品牌“宜雅泰和园”。通过市场化的运作，邵湘文和他的宜雅红木将一个不为人知的民间木雕技艺发展成为一项备受市场关注与热捧的木雕产业。宜雅泰和园，记录了苏商邵湘文书写的一段红木传奇——

邵湘文畅谈红木传奇

  艺术修养与文化品味，结缘红木家具行业

  不同于浙商、徽商，苏商向来不愿到外地开拓事业，而这在邵湘文身上却是个例外。作为地地道道的苏州人，已过花甲之年，邵湘文不仅拥有苏州人精巧细腻、务实内敛的品格，更有深圳与时俱进、大胆创新的气魄，身上始终有着一颗不安分的心，敢于并且喜欢做别人不敢做的事情。1989年，改革开放的大潮以迅雷不及掩耳之势席卷了全国各地，还在江苏经营翡翠玉器生意的邵湘文，做出了人生中的一个重大决定：离开江苏，只身前来深圳重新开始创业之路，依然从事古玩、翡翠玉石、字画等高端艺术品的经营。由于眼光独到、经营独特，邵湘文在深圳艺术品行业走得是顺风顺水、收获颇丰。此时邵湘文也更深入地接触到红木家具行业，古典红木家具深厚的文化内涵和独特的艺术魅力，越来越被邵湘文所钟爱。随着经营的逐渐深入，邵湘文发现，以自己目前的资金实力，无法经营最高端的字画，也经营不了最高端的翡翠、玉器。而在他偏偏有着一种“要么不做，要做就要第一”的近乎偏执的创业性格，一筹莫展之际，中国红木家具似乎在冥冥中向他招了招手。

  21世纪初，红木家具市场趋热，行情持续看涨，邵湘文看到了这个行业背后的巨大商机与市场潜力，而且，在通过对红木家具的深入研究后，他发现，同其他的艺术品文化相比，红木家具文化是唯一受过中断的，现在正处于恢复和发展阶段，行情还比较低。邵湘文相信，凭借自己在艺术品行业几十年的历练，独到的鉴赏力与对传统文化的深刻领悟，能够将红木家具做到最高端。这坚定了他进军红木家具行业的决心，觉得自己完全有能力驾驭这个新兴而又古老的行业。

邵湘文对家具了如指掌

  困难重重，不为所动，加大人才引进

  红木家具刚刚兴起初期，市场上出现的红木家具产品大多是粗制滥造，神韵和美感严重缺失。对于有着极高审美鉴赏能力的邵湘文来说，这是一个巨大的机会，因为邵湘文知道，他有信心做出更有文化底蕴、更加精美、更具时代精神的红木家具。然而，就在邵湘文踌躇满志投入巨资开设自己的工厂后，发现行业现状并不像他想象的那么乐观，尤其是设计人才与高级手工艺人的严重缺失，极大地制约了红木家具的恢复与发展。

  的确，红木家具行业有着近百年的断层，要恢复和发展谈何容易。邵湘文意识到人才的培养与技艺的创新是深圳红木宜雅泰和园发展的基石，必需加大人才引进力度。他听取了专家的意见，并成立宜雅设计部，设计班底由创意家具设计、外形设计，纹饰设计等人员构成。此外，他还专门聘请故宫博物院国家级红木专家张德祥、胡德生、曹静楼及亚太工艺大师陆光正等组建宜雅泰和园的专家顾问团队，为宜雅红木的产品创新、设计创新、技艺创新等提供理论指导。就这样，有了稳定的设计团队做支撑，邵湘文和他的团队让宜雅红木的发展逐步走向正轨，宜雅泰和园很快就在红木家具行业崭露头角。

邵湘文定期与红木名家交流，多方听取意见、建议

  联手木雕艺术大师，缔造“丝翎檀雕”艺术神话

  2008年，邵湘文在南通的城市博物馆，被一幅老鹰与天鹅搏斗的木雕挂屏品深深吸引。该挂屏将禽鸟羽毛雕刻得惟妙惟肖，达到了工笔国画的效果，这是他以前从未见过的新颖木雕技法。思贤若渴的邵湘文为寻找该作品的作者，当即发出10万悬赏令，却仍无音讯。此后，邵湘文三下南通，不辞辛劳，四处寻访，几番周折后，终于在朋友的帮助下，找到了挂屏的作者——陈加国。邵湘文的三顾茅庐，感动了陈加国，更由于宜雅泰和园将艺术产业化的决心，使陈加国毅然决然地接受了邀请，前往深圳，出任深圳宜雅红木的艺术总监。

  有了高级木雕艺术人才的加盟，邵湘文如虎添翼。他根据这种木雕技艺的特点，将其命名为“丝翎檀雕”，并申请了国家专利。随后采取各种措施大力推广丝翎檀雕，着手丝翎檀雕的产业化进程。

丝翎檀雕

  2009年，宜雅泰和园的“丝翎檀雕”新品一经面世，便引起轰动，顺利摘下当年国家级文博会最高奖项，2010年4月，“深圳丝翎檀雕全国专家鉴评会”在深圳顺利开展，得到了包括了陆光正、朱玉成、虞定良等在内的一系列国家级专家、大师的高度赞赏，一致认为：丝翎檀雕是中国木雕艺术界中具有一定影响力的创新性思维和突破性变革，有望成为中国木雕艺术的典型代表。接下来，宜雅丝翎檀雕可谓一路欢歌，2010年，再次获国家级文博会最高奖项；丝翎檀雕于上海世博会上展出，让世人惊叹；2011年，丝翎檀雕艺术代表作——小叶紫檀《寒雀图》笔筒，被国家博物馆永久收藏，这是深圳乃至整个广东省唯一被国家博物馆永久收藏的木雕艺术精品，奠定了这一创新艺术不可撼动的行业地位……

寒雀图笔筒被国家博物馆收藏

  丝翎檀雕的巨大成功，极大证明了邵湘文产业化思路的正确性，但邵湘文并没有躺在这些成果上自我陶醉，停止不前。因为他清醒地认识到，“丝翎檀雕”受到市场热捧后，一定会有很多模仿者出现，必须往前走，把丝翎檀雕往广度和深度发展。以前丝翎檀雕的雕刻题材大都是工笔花鸟翎毛画，工笔山水，工笔人物是否可以尝试着做一下？更为重要的是，当时宜雅红木推出的丝翎檀雕艺术品均以挂屏和笔筒为主，产品线比较单一，能不能将它运用到中式红木家具上，以打造出新的中式红木家具艺术形式？

寒雀图笔筒局部

  邵湘文相信自己的直觉与判断，亲自担纲设计总监，组织研发设计团队，历时数年，研发打造出一款将“丝翎檀雕”与红木家具有机结合，既有传统韵味，更具时代精神的创新性红木家具艺术新形式——翎檀家具。在2011年中国国际文博会上，翎檀家具书房系列与卧室系列，分别摘下文博会特别金奖与金奖荣誉。此后，翎檀家具更是如脱缰之马，在一系列的国家级甚至国际性的展会上大放异彩，屡获殊荣。如今，丝翎檀雕的价值不断被开发，市场越做越大，短短几年时间，已经由一项民间的木雕技艺发展成为了一项备受市场热捧的新兴木雕产业。

邵湘文反复推敲传统纹饰的设计方案

  注重文化，苛求细节，打造红木高端艺术品

  在邵湘文眼里，天人合一的思想，儒家文化所浸润出来的中式家具，是一个东方帝国贵族神韵的高度浓缩，它包含的“高贵”“大气”“堂皇”的气息，是其他文化所不可企及的。在明清盛世，红木家具就已经成为了那个时代当之无愧的奢侈品，从长远来看，中国红木家具具备了成为奢侈品的一切要素。如果把“好的、贵的、非必须的”、“文化性”“艺术性”、“稀缺性”、“注重细节”这些奢侈品的基本特征拿来对照下，邵湘文对自己的产品充满信心：立志要将宜雅泰和园打造成为中国红木家具第一奢侈品牌。

红木家具如何成为奢侈品，细节是关键

  红木家具如何成为奢侈品，细节是关键，邵湘文对于细节的苛求在业界是出了名的。宜雅红木家具的生产完全按照奢侈品的要求贯彻执行，“宜雅泰和园”的红木家具价格在业界可能是最高的。这对于外行的消费者来说，难免会有不少疑问。宜雅泰和园的红木家具为什么卖得比别人贵？邵湘文做了如下说明：“我们产品贵在哪里？就贵在注重细节，苛求品质。何谓细节？就是在细小的环节投入最大的工作，宜雅的细节投入体现在产品的方方面面：设计、选料、雕刻、做工、打磨……比如选料，我们的用料绝不欺骗——绝大部分的红木都有白皮，表现最多的是小叶紫檀和红酸枝，这些红木材料不大，白皮又厚，取料时白皮留存的多少对价格的影响很大，尤其是小叶紫檀的木料，有白皮和无白皮，成本可能会相差2～4倍，甚至4倍以上，一般的企业都难以做到这一点。”  

追求极致美

  创新设计，代言当代红木家具艺术

  中国红木家具30年的恢复与发展，走到今天，红木家具市场依然是仿古占据了主要舞台，这既是市场的需求，同时也说明了设计的延后与缺失，随着社会的发展与时代的进步，传统中式家具在当代生活中的弊端日渐显露：舒适性不够，款式单调，实用性无法满足，时代气息缺失等问题，已经成为了制约中式家具发展的几大核心问题。在这个风口浪尖上，作为一个用艺术精神打造产品的企业家，邵湘文明显感觉到风雨欲来的转型危机，邵湘文现在考虑得最多的是红木家具行业往哪儿走的问题。“中国红木家具的复兴仅仅靠模仿是完全不够的，面对当今盛世，我们这代从业者也应该写下浓重的一笔。这一笔就是在继承明清家具优秀文化的基础上，把我们丰富多彩的时代风采，也融入到我们的家具中去，才能不辜负当今盛世对我们的期望。”邵湘文如是说

精繁与简约，美之极致，极致之美

  如何进行创新设计，邵湘文最为重视的就是——加强设计力量。为此，他成立了深圳宜雅泰和园红木艺术研究院，该研究院主要由国家级红木家具大师和高级工艺美术师组成，对探究红木家具的文化艺术价值以及提升宜雅泰和园的创新设计能力都起到了极大的推动作用。

  相比较于仿古，创新设计的风险非常大，且不说创新的前期投入成本，当产品设计出来后，能否被市场所接受所认可，也是充满变数的。但邵湘文不为所动，正如他所强调的那样：“创新不可能一番风顺，也不可能永远不犯错误。我们设计生产出来的产品，要切切实实、勤勤恳恳、一丝不苟地去接受市场的检验，并且一而再，再而三地不怕失败，勇于逆上，只有这样，我们才有可能做出一点成绩来……”就这样，皇家总裁满雕龙办公系列、红酸枝百子团圆大餐桌、翎檀家具书房系列、翎檀家具卧室系列、丝翎檀雕松鹤延年茶台……一件又一件的创新红木家具艺术珍品在全国各大展览会上大放异彩，屡获殊荣，其中大部分更是申请了国家专利。宜雅红木，已经成为了当代创新红木家具的代言者。（张茜/文）

2016年9月深圳红木展上，当代君子竹节书房系列亮相

（来源：新浪红木）

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