【毕业季-设计小鲜肉③】2016广州美术学院家具设计工作室



      又到了一年一度的毕业季，各大院校的设计小生们已经带着奇思妙想的作品雨后春笋般的绽放了。这些年轻的血液才思泉涌，迸发出多样的家居新概念，这个毕业季，新浪家居特别策划-设计小鲜肉-精选中央美术学院，中国美术学院，清华美术学院，广州美术学院等优秀毕业设计作品，跟阳光的我们一起看看这些新出炉的毕业“集”，看看青春的大脑里都有什么好主意！

 第三期 - 广州美术学院

       广州美术学院家具设计工作室2016届“向未来”毕业设计主题展，与3D设计品牌“极致盛放”、雅致生活品牌“3三雅叙”、京东众筹相结合，让学生在毕业设计过程中从“未来可能性”上认识家具设计的广度。

   “向未来”，是设计不可缺失的挖掘方向、不可缺少的思维模 式，也是不可缺失的实验研究。“极致盛放”、“3三雅叙”、“京东众筹”的支持让这些毕业设计中的部分成果进行转化，令“向未来”的毕业设计作品可以被更多消费者关注和体验。

------广州美术学院工业设计学院家具设计工作室主任  温浩

指导老师：Steven Ma

   基于稳定性、力学以及比例等美学要素，让三维设计的表现形式融入到家具设计中，通过3D打印与木头结合的方式带给家具新的尝试，呈现不一样的视觉观感。3D打印部分通过三维软件设计整体的曲线形态及局部表皮，然后整体打印； 木头部分则保持原有木色纹理。三维设计的灵感来源于流水侵蚀塑造的地表形态。

指导老师：丁嘉明

   “任•意”的设计特点在于模块化、多功能和趣味性，作品用藤木材质结合制作，由7个单元模块构成。用户可根据需求而搭配组合，不同的撘配使模块之间转换功能（收纳盒、茶几、凳子、花架），拟人化的（表情）造型趣味十足。

指导老师：温浩、张欣琦

   把一些种植的行为或是蔬菜加工处理的方法通过设计融入到产品中去，使之成为一种有趣的生活体验。这组家居产品设计运用了鸟的元素作为收割或是加工可食用植物的小工具，以组合的形式呈现种植调味蔬菜的小产品。

   《农+乐》茶几，延续了小产品的设计思路和设计元素，在繁杂的都市里，各种事情千头万绪，回到家里看到一抹清新的绿色，闻到淡淡的薄荷香味，喝一杯清香的薄荷茶打开憨态可掬的小鸟灯，纯洁的白色和清新的绿色会不会让你的心静下来。

指导老师：温浩、张欣琦

   “NEW  LIFE”是一款具有运动功能的家居型坐墩。其设计特点是运动与家具的相结合（具有腰腹部扭动、手臂拉伸、全身扭动、收纳功能），打破了传统家具的使用行为模式，增加了家具与人的互动性。

指导老师：丁嘉明

   “叠案”受传统家具的启发，从“条案”中提炼关键的形态要素进行简化和再设计，以藤、木为材料重新演绎。腾空的叠层，通透的藤编案面，独特结构的抽屉，现代简洁的腿部，家具依墙而立的平衡感，是本设计的亮点，“叠案”在承担边桌用途的同时，也成为家居环境的装饰品。

指导老师：Steven Ma

    《流体》中高曲面，高穿插的复杂形态来自于血液的启发，生命力是贯穿始终的主旨，同时运用素髹中的薄料髹涂传统工艺进行表面处理，使3D打印材料藏金蕴银迸发新的活力，为传统漆艺也提供了一个新的发展方向。

指导老师：温浩、张欣琦

   螺套的“123”是一只可由“一变三”又可由“三变一”的可自由组合玩味的螺套开合凳，可以根据自身在不同场景需要自由变换不同高度，由橡木和植鞣革材料搭配，木头制作工艺流程简易，皮具制作精致，整体典雅有趣。

指导老师：丁嘉明

    舒心、从容，轻松出门！外套、钥匙、手机、包包、鞋子近在眼前，“攀”玄关挂衣架让你外出与回家同样便捷。作品造型简洁、轻巧，藤木材质的原貌散发出自然的美感，也更具有可持续性。

指导老师：丁嘉明

   “Qu”既能读“qū”，同“曲”，一是字面上的意思，通过原藤的弯曲来组成整个椅子的形态，二是整个椅子的造型与“曲”相似。“Qu”也能读“qù”,同“趣”，指人与宠物之间互动的乐趣。整个椅子都是利用藤为“线”的特点来进行设计。

指导老师：丁嘉明

    “动”与“静”是”半遮”圆柜设计的要点。两扇半月形的，由藤编构成渐变效果的旋转门，在动时产生变幻的叠影；在定格时则生成出不同的构成图形，把柜子划分为开放、半开放以及全遮蔽的储物空间，并隐约透出柜内陈列的物品，呈现出静观美。

指导老师：温浩、张欣琦

   将衣帽架和灯结合在一起，鹿角和树这两种元素是我的灵感来源，在展现功能性的同时，我也希望用这种繁茂的形态和延伸的光影来体现生命如溪水般绵延不绝，万物如枝桠般生生不息。

指导老师：丁嘉明

    一扇屏障，鄣开喧嚣尘俗，归于本真。中国画中纨扇与山水元素的提取，以线成就方圆，重构出“一鄣”屏风，并融入了衣帽架、化妆镜及座凳的功能，使其更加满足休憩空间中人们的使用需求。藤与木交织共生，令用者能触摸感受到传统藤艺手工的温暖，感受生活的恬静与喜悦。

指导老师：温浩、张欣琦

   灵感来源于飞蛾扑火，“如飞蛾之赴火，岂焚身之可吝”，出自唐姚思廉《梁书·到溉传》。飞蛾不断追逐光，甚至不惜牺牲自己性命，正如人不断的去追求自己的梦想，无论梦想多遥远。将“飞蛾扑火”这个古典故事运用到我的产品设计之中，将飞蛾的这种精神与产品结合，与人产生共鸣，因此取名为【逐光】。将“人情味”注入到产品设计中，让人们在繁忙的工作之余可以在家居产品上得到些许的感情的寄托，放松疲惫的身心。

    该设计形状都是圆与圆环组成，采用纵深的圆圈模拟火。蛾子采用的是3d打印技术，翅膀是可以用来做更换便签纸的功能使用。使功能与美感并存于家居生活之中。

指导老师：Steven Ma 王蕾

    3D打印技术与家具制造的融合是一个新颖的课题，选择包菜作为主体，是因为包菜茎叶的组成是非常有逻辑结构的，而每一片包菜叶子的生长却是十分随机，正是这样富有逻辑中带有无序生长的自然美感吸引了我去完成这么一件作品。

   从透明不饱和树脂材料和3D打印材料结合这一前例稀少的实验性研究点出发，进行实验研究学术交流，两种材料碰撞研究制作出的家具。同时也扩展了家具行业材料的应用范围，采用雕塑化与3D打印的复杂形式呈现未来感十足、美学与功能兼并的家具。现在的家具有在结构内部展示的局限性，木头金属等材料需要考虑大量的榫卯暗藏结构的设置，而透明材料能直观的解决结构设置和结构展示这两个方面的考虑，从而解决家具考虑结构时间等方面的局限。这一造型的设计有棱有角，但是在静下来看从大棱角转变到小棱角再转变到透明的一瞬间，感觉自己也是这么慢慢转变的一个。这也是透明材料能以透明化的虚幻空间扩展思维的无限性，让人产生进一步体验。所以这也是新材料新体验的一件雕塑型家具。

   此设计灵感来源于中国传统文化的瑰宝——传统民族纹饰。屏风的元素是借助3D打印这一数字化雕刻工具，进行基本图形的打散重构，实现了从平面到立体这一维度的转化，给人以多维度的感官体验。这一转化使传统感与未来感在同一个空间发生碰撞，共生，直至和谐统一，是对中国文化精华传承的同时，又推陈出新。

指导老师：温浩、张欣琦

   《被遗忘的墙角》设计外型采用风琴式的折叠结构应用于置物板上，材料选用0.2mm的杜邦纸，通过对杜邦纸纸有规律反复折叠，既可以丰富层次和质感，将木板半隐藏于杜邦纸下，与墙身构成一体令木板承托起杜邦纸，展现坚韧和柔软的假象，自然而然地将两者融合为一体。经过这一改造融合赋予它新的生命。

    《致墙角》在白天更像是一个装置或是一个摆设，而到了晚上又合理地变成了空间的一部分，令整个墙角而至整幅墙身浓罩着宁静而又祥和的氛围。纸本身带有细腻的纹路，经过有规律的折叠后用磁铁支撑起来。当光线从墙的角落轻轻照着，淡白而棱角分明的纸上再投射在纯白的墙面上。

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