独家视频|伍仲匡：设计与网红打卡的 X Y Z时代方程式

摘要：建筑及室内设计公司奥必概念(AB Concept)的创办人兼董事伍仲匡，毕业于香港理工大学，1999年与建筑师颜学添创办AB Concept。

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简一大理石瓷砖承办

环球酒店设计之旅 第24站

12月3号  杭州康莱德酒店！

演讲精彩回顾一

有人说，时代是一个人的时代

有人说，时代是一群人的时代

也有人说，一个时代结束，是另一个时代的开始

还有人说，一个时代开启，也不能忘掉上一个时代

我们这个时代，到底是什么样子的

这个时代的我们，又该如何面对

这是时代给我们的考题

也是我们必须要掌握的时代技能

  伍仲匡

亚太酒店设计协会副会长、AB Concept 创始人

建筑及室内设计公司奥必概念(AB Concept)的创办人兼董事伍仲匡，毕业于香港理工大学，1999年与建筑师颜学添创办AB Concept。

近二十年来，AB Concept获奖无数，被誉为亚洲最富创意及整合思维的建筑及室内设计公司之一。

“设计是我们的『窗户』

让我们以第一的互动角色去认识这个世界

也希望世界因我们的设计而变得更美丽”

是心动的感觉，没错！视频送上！

MOMENT TO MEMORY

今天我主要不是讲设计，而是想分享么样将MOMENT转成MEMORY（就是将一个瞬间、一个时光转成记忆）。

他 ·说  时代

一个好的设计就是一个好的生意

设计，其实是一个应用艺术，因为设计要考虑到很多功能以及很多技术上的要求，所以基本上从甲方来讲，一个好的设计就是一个好的生意。但是，我今天想把这个主题比较集中来讲，以我做过的一个餐厅案例来说，我们并不止是做一个比较漂亮的餐厅，或者做一个很受欢迎的餐厅为目的。最重要的是它可以创造很多的利润，可以帮助客人有好的体验。

以前在一个餐厅里，大家需要好的味道、好的食物，现在已经不是这么简单了，我们是希望有一个好的体验。但是很遗憾，我不是一个好厨师，偶尔周末的时候会自己做饭，但是绝对不可以和星级的厨师朋友相比，我不是一个厨师，但我是一个可以用很多不同元素、不同文化之类的东西，来变成一个细节体验的设计师。

我们把一瞬间的时光变成一个记忆

我很喜欢两个英文字—MOMENT、MEMORY，最重要的就是我们把一瞬间的时光变成一个记忆，为什么很重要呢？我发现最近这几年，我们有很大的改变，有一些数据大家可以看看，这个图到底表现什么呢？其实全球现在已经有73亿人，每一个区域你能够遇到的人，到底它可以有百分之多少用社交媒体呢？我们在亚洲是70%，大部分的地方也达到了一定的比例，比如说南美、欧洲、北欧都达到70%左右，每10个人有7个人都是会用媒体。

那么，和我们有什么关系呢？在国外会用INS，在国内会用朋友圈，所以我们怎么样去把时光晒出来呢，每晒一次就是把我们的记忆留下来。因此，我现在经常去看我的INS，看看我一两年前做了什么事情，在不知不觉之间，这已经变成了我们的一种生活模式。

我们也会看到，到底为什么会用这些社交媒体呢？有一个调查，第一是希望认识新的朋友，第二是了解目前发生的事情。第三是发表自我主张，第四就是娱乐，第五就是每个人都在这里，那我为什么不在这里。第六，和好朋友保持联系。第七，找一些新的事物。第八，打发时间。第九，分享生活的时光。第十，基本社交。

3M的循环

我们把自己的MOMENT通过社交媒体可以变成MEMORY，大家看到我的MEMORY的时候，因为他可以看到这个MEMORY，就会把它又变成别人的MOMENT，看下一次我要去哪里吃饭、旅游。周而复始，就变成一个循环，可以为客户创造更大的价值，但是我们要更努力，如果是餐厅的话，厨师要把味道做的更好。所以说3M的循环就是这样出现的。

XYZ时代

时代的变迁带来了不同的主题。

X时代：

1965-1979年，现在是全球20%的人口。我们这群人有什么特点呢？努力工作、比较自我。我们也会用一些日常的社交媒体，但是比较有限，我们用这些东西的时候，满足基本需求就可以了。当我们在与人沟通的时候，每一天只会找一个到几个特定的时间，在这个时间段，把所有电邮和微信一次回复，所以大家发微信给我，可能不会在一两分钟回复。70%的人都是会先做一些资料的搜集，然后去判断是否应该去这个地方吃饭，是否应该去那个酒店，我们会做很多这种是否需要购买的搜集准备。

Y时代：

1980-1994年，这部分的人数是27%，他们很重视自由，因为是在互联网高速发展的年代，每一两年都有新的东西出来，所以他们用的社交媒体是比较多的。他们希望有很多的互动，有70%的人会看广告，也有明星、网红效应，影响他们采取什么样的行动。

Z时代：

1995-2012年，这部分的人数是32%，追求的是稳定，也是很注重隐私。他们习惯不断沟通，所以我发短信给我的侄子，他会非常快地回复。他们不相信明星、广告，会相信朋友。

无论是X、Y、Z时代的人都和社交媒体密切相关。

X时代的人，会搜集资料，做很多比较，然后再做决定。相信自己的判断，会比较喜欢用电邮。我们会相信广告，广告不是真正完全地相信，但是会影响到我们，我们也会看它到底有没有权威，我们会相信米其林餐厅，这种权威的报告。

Y时代的人，他们是生活在高速发展的年代，所以他们行动必须要非常快、非常大胆，不断接受新鲜的事物，所以他们会接受网购，比较受欢迎，他们会比较喜欢看视频。这一代的人会比较容易相信明星、网红等意见，他们要与众不同。

Z时代的人，对他们来说，他们懂事以后已经进入数码时代，什么都不是新奇的东西，他们的追求又开始变化，相比网购会更喜欢去实体店购物，如果有什么问题可以马上解决。他们会相信普通人，因为普通人对他们的行动比较有影响，80%的人会将生活行动分享出来，我的侄子侄女都喜欢更新INS。

以上三个时代虽然跨了很多年，但是互联网对他们的影响都是非常深刻的，我们看到从不同的年代，从广告变成KOL，再变成KOC，是这样一步一步演进，这个改变是蛮大的。

他 ·说  设计

简约，是那个年代对设计的想法

我们公司已经有20年，这是翻天覆地的20年，如果从20年前开始，我们的设计也是偏向于比较简约，因为那个年代大家都会觉得如果你的色彩比较复杂，就不是好的设计师，简约，是那个年代大家对设计的想法。

2007年，很重要的事情发生了，就是出现了苹果手机，改变了整个世界。苹果出现以后，2007-2018年，全人类拍照的数量多了很多。但是这种数码的相机，从2007年一直到去年，已经减少87%。现在拍照越来越方便，但是我们都是用手机来拍，不是数码相机。

2009年，我们做了真正意义上的第一个餐厅，是在香港的一家餐厅。到今天，11年后，我今天再看都觉得非常漂亮，也是带我们走进餐饮设计比较重要的项目。它整体是非常漂亮的，但是我没有找到一个能够晒朋友圈的点，达不到打卡的程度。那时候我有一个体会，当时我相信餐饮的设计需要与他们提供的食物概念互相共鸣，进而创造出一个整体和谐的用餐体验，这是我们在设计餐厅里所追求的东西。

我今天在INS看这家餐厅，它其实在INS没有出现，所以我开始去找它的时候，完全找不到，和我的空间体验有关系的东西。一年后，2010年，在INS中才出现，有一个美国的媒体专家提倡用HASHTAG，其实这很重要，因为出现了HASHTAG，可以把东西很有系统地规范出来，让我们很繁碎的记忆变得很有规律。

2012年，是在豪华酒店的一个餐饮，叫Shang-xi，是在四季酒店，也是我们在国内第一个重要的项目。我们做出来的时候，和法国餐厅有点接近，整体的效果很平均、很舒服，但是你找不到一个打卡的点。

但其实这时候你会发现，我们的设计有点改变，这时候我认为一个精致高级的用餐空间，应该可以富有很多精心设计，而且带有艺术性的细节，来让用餐的体验更丰富。我现在觉得要加更多的元素，来提升整体的用餐体验。但是那个时候还是没有太多展示，你会看到很多其他旅游的效果推荐，但是没有和我们餐厅太多相关的东西，Shang-xi餐厅还是找不到。

到2013年，突然在几年间，国外的INS用户突破一个亿，这时候大家开始严肃了，原来不单纯只是一个普通的社交媒体，已经突破了一个亿，所以我们觉得做设计也要多留意。

这是我们在香港做的一个项目，是很有名的中餐厅。我们发现我们的模式已经改变了，就是一定要有INS的打卡点（便于传播）。因此，我们很强调走廊，用很夸张的透视，我们也希望有东西可以分享，你在设计的时候也要想到可以加上HASHTAG。

我们在想到底怎么样可以做出一个可以令人打卡的背景呢？我们自己内部在思考，它的背景能够看到你在哪里，有一个非常长的平面布局的构图，也需要一个有点夸张性、戏剧性的展示方法，有艺术感，有比较细的手工感觉。建筑的外立面，体量会比较大，比较夸张的一种比例，很多时候会是我们特意设计的装饰灯，还有主题墙以及装置艺术。这时候我的体会又多了一个感觉，一个经过细心策划，通过手工制作，精致且具备艺术性，独一无二，更重要的是容易认出记忆的作品，在你创作的时候，是很重要的需要记住的概念。

差不多同一个时期，我们也在香港兰桂坊的顶层，有一个叫CELAVI的餐厅地方，有一个浴室的吊顶，我们在设计的时候已经想到在打卡的时候，别人会架上怎样的标签。在这里面的东西都可以变成一个主题，你可以把它记录下来。

在这个作品背后，我们的取向开始慢慢有改变，一个餐饮设计要变成一个视觉的目的地。

2017年，我们在做伦敦世纪酒店的时候，这也是我们在澳洲一个老建筑，在一个非常漂亮的地方，要开一个亚洲餐厅。

我们在设计的时候，因为本身是一个老建筑，很多东西都不能动，要保留很多老建筑的东西，我们只能在这边加上一些元素。所以我们一进门口的时候做了一个中国画，变成是一个艺术的屏风。

如果我们在INS里看，如果我找meiume这个标签，55%是餐厅的食物，45%是和空间有关系的照片，这样很好，餐厅的食物和空间设计是互动的。这是我们在设计当中已经有想好哪些是打卡点，它整个影响我们的设计。

2018年，我们一个在米兰的项目，它和上一个项目刚好作为一个有趣的对比，这也是在欧洲200年的一个老建筑，是一个地标建筑，本身是一个老房子。我们在设计的时候，因为刚刚提到它有文物保护的需要，所以很多地方都不能动，用什么颜色、挂什么东西都会有蛮大的限制。

因为它本身已经拥有很漂亮的200年前的壁画，也是受保护的。因为这个空间太特别了，在INS中有55%都是和空间有关的，食物是比较简单。因为它是一个公园，所以大家都是在花园拍，说自己在米兰的市中心，在一个很漂亮的花园里用餐。

因为我们能够动的非常小，我们只能在场地上挂上很多不同和电影有关的照片，电影是和公园有关的。因为大家都喜欢看到我在哪里，所以外立面的建筑也是非常重要的，这些都是别人会通过打卡来表现出在哪里的。

我们也是在去年完成了一个作品，是在马来西亚，刚好是完成对欧洲、亚洲古建筑之后，来到一个现代的超高的玻璃幕墙的大厦。这是一个全新的建筑，没有需要保护的，所以就可以由你开始来创造。

这是中餐厅，里面有两个餐厅空间，你看到中餐厅里，因为我们知道打卡点是非常的，所以我们用超过10种的布料，后面的壁纸是瑞士的厂家，它主要是提供高价的布料给香奈儿等时尚公司，那个壁纸是由它们做的，所以你会看到非常夸张性的效果，它的平面设计感是非常强的一个地方。

它有7米高的吊顶，我们就做了一个非常大的吊灯，每个人都在那里摆POSE，去发INS。

这是在酒吧的位置，因为它刚好是在马来西亚市中心中央公园的旁边，也是在5楼，在中央公园可以看到这个，所以在吊顶的时候，我们都花了很多的心思来设计。在上面，我们用了很多的小吊顶，做成好像是跳舞舞动时的浪的效果，就变成一个非常独特的造型。

每个酒吧最重要的是吧台的位置，所以我们用了三个不同颜色的九千多块马赛克，砌出一种比较夸张的效果，你会有一种非常独特的视觉感受。前不久，我们加了一个独特的吊顶，是特别设计出来的装饰灯。

我们之前的法国餐厅基本上没有社交媒体的露出，后来慢慢我们就变成一半一半，现在我们变成是56%，很多是和设计有关，只有26%是和食物、饮料有关。

不是单纯的餐厅概念

而是一个视觉的目的地

其实这些都不是偶然的，在几年前做设计的时候，我们就已经考虑进去的，希望这个地方能够成为一个打卡点。在这个刚好十年的时间里，我们一开始创造的是一个整体的餐厅概念，慢慢开始变成不是单纯的餐厅概念，而是一个视觉的目的地。更重要的体会是，以前我们是怎么样期待客人怎么样去看我们的设计，现在已经改变成为客户怎么样与我们的设计互动，是一个从LOOK变成INTERACT的转变。

最后让我们一起拍张照吧，记录这个MOMENT。

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