创意的可能性| Mindpark创意大会在深圳设计周圆满落幕

摘要：2017年4月22日-4月24日，Mindpark创意大会在中国深圳隆重举行。这场中国创意界盛事，邀请了来自全球7个城市，包括上海、东京、伦敦、巴黎、斯德哥尔摩、哥本哈根、瑞士勒南，十余位顶尖创意人首度重磅亮相深圳，发表主题演讲并参与大师班...

2017年4月22日-4月24日，Mindpark创意大会在中国深圳隆重举行。这场中国创意界盛事，邀请了来自全球7个城市，包括上海、东京、伦敦、巴黎、斯德哥尔摩、哥本哈根、瑞士勒南，十余位顶尖创意人首度重磅亮相深圳，发表主题演讲并参与大师班，分享创意灵感与经验，探讨创意思维对各领域的改变与重塑。大会邀请台湾首间动态影像设计公司JL DESIGN创始人罗申骏，陈旻设计事务所设计师陈旻担任现场专业主持。活动期间有来自全国各地数十家媒体，近千名创意界的企业精英、资深人士、从业人员及创意爱好者共同出席。

致力于为创意的“黄金时代”打造一个思想高地，此次Mindpark创意大会以“创意的可能性（The Possibilities of Creativity）”为主题，围绕品牌表达、创新体验、产品设计、互动创意四大板块，通过对创意塑造商业价值的成功案例进行分享和剖析，激发可以颠覆行业、影响社会、探索未来的创意动能，从而帮助个人、企业乃至行业开启全新思维角度，探索全新商业价值。

品牌表达

品牌的伟大成就从来都是新旧的综合体。这一板块将从品牌重塑、品牌设计、原创品牌三个维度探讨品牌的建立与传播。

DesignStudio首席运营官、联合创始人Ben Wright，以工作室几个品牌重塑与升级的成功范本为例，分享如何为大品牌创造与时俱进的新价值。

色部设计研究室创始人的色部义昭，从设计师的角度细聊平面设计对品牌的意义。

「上下」品牌的首席执行官、艺术总监蒋琼耳，带我们走近她与法国爱马仕集团携手创立当代高尚生活品牌「上下」，揭秘品牌背后的新美学是如何打造的。

创新体验

技术和跨界是体验经济时代的两大课题。这一板块呈现来自艺术、建筑、设计不同领域革新者超乎想象的创造力与作品。

作品正在全球巡展的teamLab是一个协作及跨学科创意团体，集结艺术家、电脑程式编写员、工程师、电脑动画师、数学家、建筑师、网页和平面设计师与编辑等不同领域的专业人士，致力于实现艺术、科学、科技和创意之间的平衡。teamLab创始人猪子寿之通过系列令人惊艳的作品，讲述数字艺术如何改善人与人之间的关系。

垂直花园创造者、法国植物学家Patrick Blanc以其久负盛名的作品为例，讲述垂直花园的培育、创造过程，还分享背后的植物灵感。

来自瑞士勒南的年轻设计师Adrien Rovero分享他在平面设计、产品设计、橱窗设计、展览设计进行跨界创新创作的灵感和经验。

产品设计

产品设计不应只是关注外形和功能，更应专注与消费者的情感联结。保持对消费需求和社会文化的敏锐度，才能真正实现通过设计改变和影响未来。这一板块邀请来自哥本哈根、伦敦、斯德哥尔摩的三位产品设计师，从不同的诉求和灵感出发，重新定义产品设计的价值。

design-people的合伙人、设计&创意总监Henrik Mathiassen曾获红点奖，iF设计奖，金点设计奖等诸多奖项，他分享工作室的最新项目——如何从女性行为出发，研发和设计产品。

LAYER design的创始人、创意总监Benjamin Hubert对物料和材质极为敏感，他带来以用户体验为导向，将各种物料的特色融入设计之中的经典案例。

Note Design Studio创始人Cristiano Pigazzini善于运用色彩和家具搭配打造独特、灵活的空间效果，并以独特的美学陈列和产品展示形象，清晰地将设计理念传达给消费者。

互动创意

互联网和技术改变了媒介工具以及人与媒介的关系，而互动的创意则重新定义媒介，重塑人与媒介的关系。这一板块邀请了来自互动创意领域的先锋人士，分享如何运用颠覆想象的视听体验传递品牌理念或产品价值。

FIELD的创始人、创意总监Marcus Wendt与全球最优质的品牌和文化机构合作，运用尖端前沿数字技术和动态视觉语言，创作出不同凡响的沉浸式动态影像和交互体验装置。

Mori Inc.的创始人、创意总监原野守弘以各种长镜头、大阵容、高难度拍摄的创意视频屡创经典，惊艳广告创意界。他在现场分享了自己独特的创意之道和寻找创意的关键。

为期三天的Mindpark创意大会除了主题演讲外，还举办了大师班和互动展览等活动。大师班根据企业需求定制，邀请主题演讲嘉宾与企业精英、资深人士进行面对面交流，帮助个人、企业乃至行业开启全新思维角度，探索全新商业价值。

互动展览则通过全面介绍十余位演讲嘉宾，并展示他们最具代表性的平面、影像、产品、艺术装置等不同类型的作品，让观众在聆听讲座之余，在展览空间里体验创意，激荡灵感。

关于Mindpark创意大会

Mindpark创意大会是2017首届深圳设计周的重要组成内容之一，由中国最受欢迎的综合创意平台TOPYS发起，与盈投置地联合呈现，旨在汇聚全球创意思维，激发创意、商业、人文的碰撞和探讨，重新思考创意内核，发现商业机遇，探寻人文本质。

主办方

深圳设计周

2017年首届深圳设计周将于4月21日-4月28日举行。深圳设计周是由深圳市政府主办、市委宣传部（市设计之都推广办公室）组织、联合国教科文组织创意城市网络支持、国际设计理事会ico-D等国际专业设计机构、以及深圳市各设计行业协会、院校、机构协办的大型国际性设计盛会。

联合承办

TOPYS（www.topys.cn）

TOPYS，中国成立最早、最受欢迎的创意垂直网站之一。自2003年成立以来，始终专注在全球创意、艺术、人文领域寻找最有质感的声音，将发掘和组织当代创意文化中最好的部分为己任，鼓励分享观念、想法、体验，以及对未知的想象。

TOPYS 的宗旨是：Open Your Mind，即为中国创意人提供一个灵感补给的驿站，一个平等交流、自由创造、激发新观念的平台，一个以创新思维改变世界的桥梁。

盈投置地

深圳市设计与艺术联盟特约副主席单位

盈投置地致力于整合国际一流的创意设计、文化艺术资源，建立起深圳与全球在智慧资源、知识产权贸易等领域的平台，是一家拥有强大资源统筹能力及成熟商业运营背景的创意策动机构。我们以坚持不懈、高度负责的态度，运用不断创新的智慧，追求最大限度地管理和发展好其持续增长的社会资源，推动城市更新向更高目标迈进，促进城市的产业升级及经济转型。 

分享嘉宾简介

品牌表达

蒋琼耳

首席执行官/艺术总监

「上下」

「 上下」的首席执行官及艺术总监蒋琼耳，是一位拥有国际声誉的中国当代设计师。多年在欧洲游学和创作的经历赋予她国际的视野和开放的思维，双重文化的背景让她的创作自由舒展，既葆有对传统的尊敬，又海纳百川兼容并蓄。

2009年，蒋琼耳与法国爱马仕集团携手创立当代高尚生活品牌「 上下」，并出任首席执行官及艺术总监。蒋琼耳与「 上下」致力于向世界推广中国的精湛手工艺，传承中国传统文化并推广中国当代设计，糅合东西方文化的精髓，创造21世纪全新的当代生活美学，其当代设计作品被世界各博物馆收藏。

2013年，蒋琼耳获法国文化部颁发“法兰西共和国文学艺术骑士勋章”。

2016年3月，蒋琼耳在上海获颁“法兰西共和国国家功勋骑士勋章”。

色部义昭

平面设计师/艺术总监

Irobe Design Institute

色部义昭（Irobe Yoshiaki），1974年出生于千叶县。完成东京艺术大学硕士学位后，他于2003年入职日本设计中心（NDC）的原研哉设计研究所，并于2009年设立色部设计研究所，作品涉足VI、SP工具、包装设计、会展平面设计、指示标志等领域。主要作品包括：市原湖畔美术馆的VI与标识设计、2011年Takeo纸品展“书”和Naka-Boso国际艺术节（Ichihara art x Mix）的指导设计、Hakutsuru Sake Brewing公司的包装设计、银座导航标识系统和TOKYO PROJECT的设计等。曾获日本标识设计协会（SDA），JAGDA，东京ADC，D＆AD和One Show的设计奖项，是东京艺术总监俱乐部和日本平面设计师协会的成员，并于2016成为新晋AGI会员。

Ben Wright

联合创始人 / COO

DesignStudio

2009年，Ben Wright与生意伙伴、设计师Paul Stafford年共同创办了DesignStudio，愿景是让设计重回商业核心，让设计师在其中发挥更大作用。DesignStudio集结了优秀的设计师、思考者和创造者，在伦敦和旧金山均设有设计创意中心，最近的品牌重塑案例包括Airbnb、英超联赛和Deliveroo等。DesignStudio创作有意义的作品，帮助建立客户忠诚度、促进增长，并通过品牌的所有细节进行社群连接。

创新体验

Patrick Blanc

植物学家/艺术家/垂直花园的创始者

Patrick Blanc是法国植物学家，艺术家，也是垂直花园的创造者。1986年，Patrick 完成了自己的第一个植物墙项目，由此开创了城市垂直绿化的新时代。1988年，他发明的“垂直花园”系统设计获得了国际专利。

迄今为止，Patrick 已经在全球范围内创造了近300个“垂直花园”，包括在不同气候和环境下各种室内和室外的垂直绿墙。和他一起合作的建筑师包括法国建筑大师让·努维尔，日本建筑大师妹岛和世、安藤忠雄，瑞士建筑事务所Herzog & De Meuron等等。

Patrick曾获植物学和建筑界的各种奖项，被法国文化部授予艺术及文学骑士勋章。2009年他的“垂直花园”被美国《时代》杂志评为“年度最佳50个创新发明”。

Adrien Rovero

创始人

Adrien Rovero Studio

Adrien Rovero，1981年生于瑞士，拥有洛桑艺术设计大学(ECAL)工业设计硕士学位。活跃于家具设计、灯光照明设计、展览设计等领域，并于2006年开设自己的工作室。他曾与国际知名品牌合作，包括爱马仕、荷兰的Droog和意大利家具品牌Campeggi等，作品曾在巴黎Galerie Kreo，伦敦 Libby Sellers, 日内瓦Galerie Ormond等知名画廊展出。

对细节和周边环境的细微观察，让Adrien Rovero的作品极富创新，整洁美观且功能性强，并被巴黎蓬皮杜艺术中心、比利时Grand-Hornu现代艺术博物馆和洛桑Mudac当代应用艺术博物馆等机构收藏。

猪子寿之

创始人

teamLab

猪子寿之（Inoko Toshiyuki），1977年出生于日本德岛市。2001年毕业于东京大学数学工程与物理讯息学系，后赴东京大学研究生院攻读跨学科讯息研究，2004年毕业。

teamLab于2001年开始组建，是一个协作及跨学科创意团体，集结不同领域的专业人士，包括艺术家、电脑程式编写员、工程师、电脑动画师、数学家、建筑师、网页和平面设计师与编辑。他们将自己称作为“超科技者”，旨在实现艺术、科学、科技和创意之间的平衡。

teamLab的主要展览包括：PACE LONDON的“teamLab: Transcending Boundaries”; 东京的“DMM.PLANETS Art by teamLab”, “teamLab: Living Digital Space and Future Parks”, Pace Art + Technology，加利福尼亚；意大利米兰的“Expo Milano 2015”等。近期，teamLab也将在中国北京举办一场展览。

产品设计

Henrik Mathiassen

合伙人/设计&创意总监

design-people

Henrik Mathiassen的设计生涯始于2001年建立的Mathiassen & Falkenberg工业设计事务所，与Schroder 设计事务所合并后，2005年design-people诞生，Henrik Mathiassen以合伙人的身份加入，担任设计以及创意总监。如今design-people是丹麦著名的享有国际声誉的设计事务所， 非常擅于运用策略性的设计思维解决实际问题。凭借对产品与市场准确清晰的洞察以及足够优质的细节把控， Henrik Mathiassen荣获包括红点奖，iF设计奖，金点设计奖等诸多奖项，也因此受到来自LG、Microsoft、B&O、VERTU、Nilfisk 、Vifa等不同客户的项目委托。

Benjamin Hubert

创始人/创意总监

LAYER design

Benjamin Hubert ，1984年出生于英国，2006年毕业于拉夫堡大学工业设计与技术学院，对物料和材质极为敏感，将各种物料的特色融入设计之中，是其重要的设计风格之一。由他创办的工作室LAYER是以用户体验为导向，以人为中心的设计机构，集结不同领域的人才，基于用户的需求与身体的舒适度，制造出全世界首个3D打印轮椅。曾获伦敦100% Design及British Design Awards的“最佳新产品”及“最佳英国设计”，EDIDA国际年轻设计师奖、iF设计奖和A&W Mentorpreis等奖项。BMW、NIKE、SAMSUNG、Braun等客户更是委托其做不同产品概念和形态的前瞻性研究。

Cristiano Pigazzini

创始人

Note Design Studio

Cristiano Pigazzini ，拥有经济和设计管理双重背景，于2003年从意大利搬迁到斯德哥尔摩，并于2008年创建以空间设计为基础的工作室Note Design Studio，项目涵盖建筑设计、室内设计、工业设计、平面设计以及设计策略，拥有多学科人才兼备的团队基础，作品风格清新典雅，善于运用色彩和家具搭配打造独特、灵活的空间效果。作为最能清晰地将设计理念传达给消费者的途径，Note Design非常重视每件产品的展示形象，也因此获得2015年《居住》（Residence）杂志奖，并在斯德哥尔摩ArkDes建筑博物馆举办展览。

互动创意

Marcus Wendt

创始人/创意总监

FIELD

Marcus Wendt是伦敦数字艺术创意工作室FIELD的创始人兼创意总监，致力于运用尖端前沿数字技术、动态视觉语言、跨媒介概念，创造具有革命性、沉浸式全新视听体验的独立或商业艺术作品。Marcus 的作品叙事性强，且情感丰富，并能融合当代绘画艺术和先进技术创造出一种独特的吸引力。拥有超过十年的创意编码和生成设计的经验，让Marcus 更注重和强调创作体验的过程。

FIELD工作室与全球最优质的品牌和文化机构合作，创作跨界动态影像、交互体验、基于屏幕和动力装置的作品，带给观者一次次不同凡响的极致体验。国际客户包括Nike，GE，Accenture, Diesel，Monotype， 德意志银行，伦敦博物馆，英国图书馆等。作品曾在世界各地的展览、艺术节展出。

原野守弘

创始人/创意总监

Mori Inc.

原野守弘（Morihiro Harano），Mori Inc.创始人兼创意总监，创意热店Party前创始人，日本鬼才导演，出道至今不仅惊艳了整个广告创意界，在新商业领域及策略、产品设计、媒介运营方面也取得了非凡的成就。他擅长执掌各种长镜头、大阵容等高难度拍摄，创意屡造经典，执行堪称完美。

他于1994年加入电通，后被委派协助电通旗下一个数字子公司开拓数字创新营销。离开电通后，他帮助一家传媒创业公司成功IPO上市，之后又回到电通成立非传统的创意代理公司Drill。2011年，他与伊藤直树、清水太、中村洋基和川村真司联合创办创意热店PARTY，并于2012年获得Spikes Asia的年度独立代理商奖。同年，他独立创办Mori Inc.,并于2014获得Campaign UK的世界领先独立代理商奖。

原野守弘被人所熟知的作品包括Eight APP的宣传片“交换名片”、OK Go乐队的MV“I Won't Let You Down”、NTT Docomo概念手机宣传片“ 森の木琴”，Honda的“Great Journey”，Pola的“Dots”，Menicon的“Magic”等。这些作品让他在国内外获得无数各种奖项，包括：TED: Ads Worth Spreading，MTV Video Music Awards，D&AD黄铅笔、戛纳金狮奖、One Show金铅笔等大奖。他也曾任当D&AD、戛纳、Spikes Asia等各类奖项的评委和评审主席。

标签：