梁建国 | “没有设计”就是设计

摘要：环球酒店设计之旅第16站如约而至，慕名而来的设计师们带着对设计和栖居的无限热情在魔都与我们相约！本期，我们为你奉上国际著名设计师 梁建国的精彩演讲内容。

2017“环球酒店设计之旅”第16站如约而至

环球酒店设计之旅第16站

“设计再生”

主讲嘉宾 梁建国

  环球酒店设计之旅第16站如约而至，慕名而来的设计师们带着对设计和栖居的无限热情在魔都与我们相约！本期，我们为你奉上国际著名设计师 梁建国的精彩演讲内容，精彩不容错过：

嘉宾演讲

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国际著名设计师 梁建国

  个人简介

  国际著名设计师、制造·中创始人、中国陈设艺术专业委员会/执行主任 梁建国

  梁建国老师八十年代与合伙人一道创建集美组。期间一直试图与中国内陆的经济高速发展保持距离而又身处其中，敏感而睿智——通过这种状态获得了一个极佳的角度来描绘本土新兴贵族的生活。一直秉持一种态度，“帮客人解决问题”。2006年与业内专家共同创办中国陈设专业委员会。倡导：艺术生活化，生活艺术化，历年来各种荣誉无数。

  ▌梁建国：可能大家都想多挣一点，未来可以懒一点。当你静下心去做什么可能都有了。我们需要挣的是心，是你的态度，更重要的是活得通透一点。当一个人活得不通透，挣得再多也没有意义。

设计再生

  “设计再生”，要遵循本土的基因或本身自己的生活需求，它是一个可持续话题，也是一个可以让每个人找到方向的话题，必须再生，如果不能再生的话，也许我们活在这个时代，就基本上没有意义。

设计的三个阶段

  第一个阶段：做设计有起伏

  老觉得自己是一个学者、老师，要强调自己的名片，这就是一个阶段。

  第二个阶段：文化保护

  把快消失的村庄和文化保护下来。在2009年开始，更多是在做文化保护的一些项目，在不同城市根据每个城市不同的需求，做主题。把一些消失的村庄老房子进行搬移，重新把它保护下来。

  第三个阶段：“去设计”

  很多做设计的人强调设计师本身，“我必须要去做很多的造型，我必须要去做很多的所谓主义吧”，我特别怕别人问“新中式”什么，新中式有点土，我们应该找到这个时代的烙印。一百年以后看在座的每一个人，都给这个历史留下过烙印。

  我是一个有野心的人，一直想带领大家做这个事情，这也是我们应该思考的问题。就像开始扎哈·哈迪德事务所一样，他在这个时代做了一个毫无边际的事，我们都是在建立秩序，我们活在这个时代，希望建立这个时代的秩序。

故宫御膳房项目

  这个项目是在故宫的御膳房，故宫做了12年，最深的体会，就是我终于可以做这个时代的故宫了，一百年以后看故宫有这个时代的烙印。所以我觉得蛮幸运的是，可以不是简单的去恢复明代、清代的东西。当时是用了很长的时间去努力，其实这不是我一个人的事情，是大家的事情，所以我希望大家一起做这些事情，一定可以做到这个时代我们应该去做的事情。

故宫

  这个项目，我请了几个最当代的艺术家把这些故事叠加在一块做一个小空间。很多东西的成立不需要做很炫很怪的设计。现在很多人觉得设计越怪就越好，这可能是荷尔蒙太强了一点，还是做一点有用的实际的东西。当代的表现手法，可以在故宫里面用一些树枝做一些艺术品，并非一定要在皇家里面贴金贴银。

“没有设计”就是设计

  为什么叫“没有设计”，其实这些明代的木匠已经设计好了，你还要设计什么？这个设计里面最主要的是，怎么把明代的木梁保护下来，然后去不停修复，修复工作是最多的。乾隆最有名的书房，是花了大量时间把明代的木梁保护起来，进行修复，实际上它是整个项目的灵魂，我们就是一个保护者和修复者。你首先要做守护者，然后找到一条线，跟今天的对接，还有一条跟未来的对接，把一个600年的文化，在今天进行延续，延续好了它又可以来一个600年。

木渎老房子

居然之家的项目

  居然之家的项目，实际上它也不是在做设计，是提高中国设计师的身份，我想解决的最大的问题是怎么提高设计费。三年来有一个最大的改变，设计费变高了，不管社会也好或者材料也好，开始尊重设计师了。以前有一些设计师不受尊重，一上来就要跟做材料的人谈，谈好了才用你的，我不主张这种方式，确实有生存的问题，但我只叫那样的人叫设计工作者，不叫设计师。

居然之家·梁建国之家

  其实设计每个阶段都是在解决一个问题。不管欧洲的人，美国的人，来到这个空间都会照相，他们想不到中国的设计师可以做到这个样子，也算是为我们自己争口气吧。我这个品牌的名字也叫“制造中”，就是永远没有完成。中国文化就是这样的，好象很自然，但又不自然，还是跟人有关系，我们人怎么跟任何一个材料，任何一个物件可以对话，必须找到一种方式，很巧妙的不冲突的去对话，这是设计师应该考虑的。

上海展

  这个项目更多的强调合作，这是一个合作的年代，希望大家多一点合作，不要太过分强调自己的伟大性，现在最大的冲突，就是每个人都在强调自己。因为共享经济，大家一起来做这是最好的。

2017上海展

  这个项目是就地取材。在做这个项目之前，做很多项目一定是就地取材，当地有什么材料就用当地的材料。在真正开工之前先做了一个矿。这是一个在山上的项目，所有的项目由这棵树而起，这棵树是在伏羲原来生活工作的地方留下来的。

伏羲山素心园

当下文化要学会“借景”

  自然造景也是比较重要的，中国文化里面，在当下要学会借景，这两年我在做很多很多的项目的时候，会建议把景观做得好一点，室内做得少一点，你开窗的目的把景借进来，就少花了很多钱。有的人把景观做得很好，里面也做得很好，窗开一点点，那就做得重叠了。

开封会仙楼

家装设计师没什么好丢脸的

  这两年我也做一些所谓的豪宅，也会跟一些房地产商有接触。这两年我有意识的想去做一些特别商业的，这样会更好，可以帮到更多的人过自己优雅的生活，只有做家装和做住宅，才可以帮到更多的人生活过得优雅一点。做家装不像大家说的那么俗，可能很多做大型公建的看不起家装设计师。

北京天筑

  我现在三分之二的时间在做家装，我觉得挺好的。开始没有那么高大上了，中国人，还是会找到自己的生活方式，有时候太盲目的话，会有冲突，你会发现很多东西距离太大，就会把心脏累坏的。

做设计，关键是态度

  今天不讲技法，讲我的思考过程和我的态度更多一点。做设计怎么做最容易的，关键的是态度，你必须要去解决社会问题，这是设计师的天职，他跟艺术家有很大的不一样，设计师一定要解决人的问题和社会的问题。

开封会仙楼

  今年跟上海的融创合作得更多的，这些企业家也在承担社会责任，让我们帮助大家住得快乐优雅一点。我们要找到一些生活方式，每个区域不一样。其实我们周边有很多很好的东西，大家去发现就可以了，这是一种态度。

  我们今天可以伟大，老外看不懂我们，他以为我们十年就不行了，其实我们活下来了，还活得挺好的，我们没有他们想象的那么差，我们需要的是一种真正的找回自己。

  我们也很讲究，就像我上个月去了一次英国，看完以后发现他们很多的设计，很多的东西普遍来说不如我们，他们的一些颜色，他们的一些东西，都是受中国的影响，比如说中国的漆器、景泰蓝等等的影响。现在我是尽量做回自己，找回自己，我们自己把自己忘了。

北京天筑

  我用的颜色全部都是中国颜色，像这种背景的景，金和银，蓝、绿就是中国的颜色，就是丝绸的颜色。我用的颜色很简单，一个是青绿山水的颜色，一个是丝绸的颜色，这都是中国的颜色。

THE END

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