共生作品 | 个体与公共 : 写在设计的边缘

icon 2020-07-03 19:35:11

icon 0

微信

扫一扫

分享至朋友圈

摘要：本案定位为“城市展厅”，位于老中南城的一楼，除了作为中南置地之于这座城市的门户，也是未来与访客对话的第一个交界面，更希望通过公共空间的打造，为城市引领美好的价值。展厅以“阅时光”为名，设定为公益性、全民性的城市阅读中心，联合大众书局，共同构...

我们时代的焦虑与空间有着根本的关系，比之与时间的关系更甚。

——米歇尔·福柯《不同空间的正文与上下文》

转变：个体与公共

以农耕文化作为基础的传统社会，常依附于土地而存在，最初的城市雏形沿着河流水域发展，人口聚集形成村落、小镇。随着工业文明的发展，原本散居的环境被高耸的建筑群所取代，人们从散落的生活方式中稳定下来，定居在城市中。

这样的转变同时也在改变着人、空间、城市之间互相指向的关系——通达效率的提高，生活方式的改变，使得人们从定居的状态又转变为迁移的特征。城市化的发展不均和私有化，带来了流动性、临时性、封闭性，也决定了城市空间“公共性”缺失的必然性——个体之间的关系趋于淡化，社会中的城市空间逐渐被转化为可消费的商品。城市中的个人空间作为身体的缓冲区不断被压缩，而对公共空间的需求却没有得到满足。

课题：时代之下的个体精神诉求

人与空间的复杂关系在某种程度上说也是社会关系的显现。公共空间的存在不仅仅是尺度的限定，它是场所与人发生关系的地方，场所可以透过人的行为活动，赋予特殊意义；而人们也可以根据空间的特性，识别、辨析自己和其他人的身份，去书写场所内的叙事。

社会进程所引出的转变和个体在此间的需求，向设计者铺开了宏大的命题，同时也是课题——在可操作性层面，从提倡社区共生出发，可能由共享空间催化出社区文化，在充满陌生感的城市中创造给予“游牧”的个体以安全感和幸福感的社区，是城市发展的内在要求和作为个体的人的精神诉求。

▽ 主入口&品牌区

升级：从销售到体验

单纯的消费场景已不再能满足消费的需求，亦是这一诉求的显性体现。作为消费场景的一种，售楼处的去“售楼处化”，应运而生。

对中南置地而言，海门这座城市本身就是故乡，29年来，除了一个又一个人居理想的打造，从教育、医疗、养老到慈善，中南也以行动回报和反哺故乡。这也是中南作为一个大的“个体”对于“公共”建设发展的推进。

项目定位为“城市展厅”，位于老中南城的一楼，除了作为中南置地之于这座城市的门户，也是未来与访客对话的第一个交界面，更希望通过公共空间的打造，为城市引领美好的价值。

基于中南城儿童及青少年教育的改造运营定位，展厅以“阅时光”为名，设定为公益性、全民性的城市阅读中心，联合大众书局，共同构建融合实体书店、美学生活、文艺沙龙等于一体的城市阅读空间。

▽ 咖啡区

指向：共享与日常

对于公共空间而言，空间的参与者、使用者就是空间的营造者——当一个空间的设计完成之后，使用者在空间里发生的行为、感受、体验，才真正完成和丰富了这个设计本身。空间中功能性与社交性的划分，能够拓展空间内行为活动发生的可能。

基于这样的理念，本案从“共享共生”的理念出发，围绕体验和行为开始了设计：

结合建筑弧形流动的线条作为设计的前提，结合商场内部和建筑外部双引流入口，空间在视觉造型上形成了顺着弧线而流动的基底，兼顾以“书”为核心的消费动线以及以购房为核心的体验动线，形成功能分区，两者之间互相交互、导流。

两条动线的交界之处，亦是空间线条流动的交汇处，位于整个空间的核心，此处设定为多功能空间，承载活动的功能，以书墙围合，设置层层的阶梯，既形成了空间的完整性，又保证了空间之间的交互。而在阅读区，设计则隔绝其他业态与动线的影响，让阅读行为葆有纯粹的享受。

▽ 商场入口

▽ 文创产品区

内侧入口规划为创意产品区，通过一些有趣的文创类产品，导流商场客户，外侧的入口则设置为轻食区，吸引外部人群停驻，通过空间的动线和分区的巧妙设计，多元业态及内容在此相互咬合。视觉主调以大地之色串联起不同的空间，以温和的木作为主材，释放空间的包容性，通过融合不同的装饰性元素及细节，极大地丰富着空间的内容。

视觉之上，空间的灵魂、场所的氛围才是设计的关键所在，对于销售空间，视觉冲击力过强不利于产生人的停留，因此在本案中，设计舍弃了室内强烈风格化的表达，借由场景的营造，将叙事融入到空间设计当中，以此完成空间与人的行为、体验之间的联系。

▽ 儿童阅读区