海派Talks第一期 | 海派初印象，从生活美学到海派艺术

摘要：与李守白、王杨、于是、黄一、林晨、李捍原等多位艺术家、设计师相约亚振“海派Talks”第一期。

说起上海，

人们总能毫不犹豫地说出很多特有文化现象。

这里有头戴西洋雕花门楣，

身穿红砖乌门的

老弄堂和石库门；

上海新天地石库门建筑，图片来源于网络

这里有恢宏的外滩万国建筑，

也有流亡建筑师邬达克

建造的花园别墅；

邬达克设计的武康大楼，图片来源于网络

上海女人时髦优雅… …

老克勒们穿着讲究… …

李守白剪纸作品《上海人家》

李守白：从生活美学到海派艺术

生活，

并不需要刻意去拔高所谓的格调，

而是要读懂它，

自然便会从中汲取养分。

海派艺术家李守白40多年来创作和发表了过千幅剪纸、绘画及艺术装置作品。他在“城市对于地域化与现代化间关系的处理”这一议题方面非常重视。他曾说“石库门是海派记忆之门”。所以，在创作中，他并没有刻意去拔高所谓的格调，而是坚持将呈现老上海风貌作为主要题材。

同时，他告诉大家，现在很多人对传统艺术存在误解，很多人认为剪纸是大妈做的手工活儿。所以无论是设计师或是艺术家都要敢于创新，运用现代的艺术手法去进行创作，才能被更多人所接受。他希望通过当代的手法去进行艺术创作，讲好上海故事。

王杨：良设夜宴与文化复兴

海派文化素来中西交融，

存在着多元碰撞。

在这种极强的文化包容性下，

无时无刻不发生着有趣的创造，

颠覆人们的想象力。

设计师王杨对于城市与文化有着独特的见解，她认为，当城市的物理建设趋向成熟的时候，人们便会原来越注重精神文化的需求，人们需要更多有温度的东西。在第一期海派Talks的现场，王杨分享了最新的作品“良设夜宴”的设计背后的故事，呈现了她对“新海派”设计的理解与实践。

似宴更似戏，盛唐古今越。2018年年底，耗资两千万，历时两年建造，人均用餐费用接近5000千，“全球首家沉浸式文化感官餐厅”——良设·夜宴开业。作为主理人同时是设计师的王杨是一位土生土长的上海人，学习国画，做产品设计，还精英餐厅，骨子里的“海派”劲儿成就了她对跨界文化的热爱，而同时因为对文化的执着，才有了如今良设的精彩之作。

参与嘉宾：李守白、于是、林晨、黄一、王杨、李捍原、胡峻峰

关键词：贝壳与珍珠，小人书，咖啡和蛋糕，上海滩，邬达克 ，Art Deco

海派艺术大师  李守白：

海派是在一定的时代和文化背景下，反应了长三角人群的生活习性和风俗特征。我想将海派文化比喻成一个贝壳，它就像长江里的一颗沙留在了贝壳里，经过时间的磨练和滋养，等你打开的时候，它变成了一颗珍珠。

上海索艺 李捍原：

我是土生土长的上海人，从小在弄堂里长大，我的海派印象一是我从小搜集的连环画，它也是我的艺术设计“启蒙老师”。当然，很多人都知道海派设计明显的特征是Art Deco风格。

*百度百科：Art Deco 的特色就是大量运用纹理、图形、阶梯图形、粗体、曲线、放射状图样等等来装饰，是现代艺术、设计上的一种运动与风格。

松果设计 王杨：

首先，我觉得海派是骨子里的，海派文化是有根基有渊源的。我小时候是跟外婆长大的，外婆的生活方式很精致，她会每天喝咖啡，会买奶油蛋糕回家，把家里打扫的一尘不染，要求床单上一个褶子都没有，她对我影响很大。另外一点，我对海派印象最深的就是包容性与多元化，我对“跨界”的热爱应该也是源于此。

壹尼设计  黄一：

我虽然不是上海人，但海派文化深深地吸引着我。还记得小时候很喜欢看电影“上海滩”，2006年当我第一次来上海做的第一件事情就是步行去外滩，外滩是我对海派文化的第一印象。

TOPOS DESIGN CLANS  林晨：

海派文化并不止出现在上海，而是因为在上海的人造就了上海的海派文化。

在清朝以后，大量西方文化涌入中国，对中国的很多城市产生了影响，比如我的母校厦门大学的建南大礼堂，我们形容它“戴着斗笠，穿着西装”，它反映了那个时候人们对中西文化的最初的理解：将十分具象的东方的元素或者西方的形式放到一起。这是我第一次接触东西文化碰撞的海派文化。

陈嘉庚主持设计了厦门大学最早的建南大礼堂

谈到上海建筑，大家都知道邬达克，他是上海黄金十年“海派建筑代表”，他设计了包括武康大楼在内的一百多座建筑。但他当时只是把西方的文化带过来，并没有吸收上海本地特色的东西。

而像今天的分享嘉宾王杨做的“良设夜宴”，我觉得它虽然是在传达中国传统文化，但这种形式很西式，甚至已经非常超前。我想这又成为了一种我的海派印象，它其实代表的是一种文化的交流。

建筑师邬达克

黄一

上海壹尼设计 合伙人|设计总监

海派代表的是一半西洋一半中国的文化内涵。

在西洋设计手法上，可以多尝试ART DECO的金属线条装饰。

而讲到东方意境，我们有时候做设计不需要将设计太过具体、完整地表达出来，你要让人去捕捉它的美。就像一个穿着旗袍的女子，您并不需要看到她的脸，也许只是看到她曼妙的穿着旗袍的身体的一部分，就觉得很美了，这是一种东方意境。

上海人很讲究“仪式感”，我在做餐厅设计的时候往往会考虑到这个问题。

下图是黄一的新作《新杂志》咖啡厅，在该项目的设计中，他运用了ART DECO手法，飞檐走壁的图书装饰，金属线条与翠绿色几何造型带来视觉冲击，令人印象深刻。

李捍原

上海索艺建筑工程咨询有限公司 总经理

海派对我最大的影响是“无界”，我们做建筑设计、室内设计的时候，往往可以从音乐、艺术绘画的跨界尝试中得到很好的创作灵感。

李捍原从上海老杂志《良友》得到灵感创造了一些列艺术衍生品，从油画到茶罐餐盘，这些“新海派”的表达，成为空间中独特的风景线。

胡俊峰

上海艾获尔室内装饰设计有限公司总经理

上海是一座融汇东西方文化的国际化大都市，同时上海是一座具有包容性的城市，这是这座城市的独特魅力。在这样的文化背景下，实际上我的设计会被其影响，作品会更国际化，有包容性，以及前瞻性一些。海派传统元素是我们创作中的很好的灵感，设计师可以多尝试一些跨界应用的尝试。

TOPOS DESIGN CLANS 创始人/首席设计师

我想引用日本建筑大师妹岛和世在接受访问的时候回答，她说：我是日本人，我做的就是日本建筑。所以我们中国人对待本土文化，应该自由地去热爱它，继承它，不要有压力。

GP design上榀设计 董事

在我看来海派不止是一种上海独有的文化，更是人们对不同生活方式的感受。海派文化是一种优秀的本土文化，对待本土文化，设计师不仅需要传承，更需要有一颗敬畏之心去珍惜它。

上海亚振常务副总

亚振自1992年开创以来坚守做海派艺术家居。在这个过程中，我经历了3个阶段：做产品，讲设计，做文化。从家具到家居，从单一的品牌到多品牌，我们始终是在引领精致、尚雅的生活方式，并且坚持兼容并蓄地进行文化探索和研究。所以我们希望这样的活动和平台，能集聚更多美好生活打造者，为海派文化发展助力。

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本文编辑：杨烨

本土图片部分来源于网络

新浪家居与亚振家居共同发起“海派Talks—海派文化公开课”，以探寻海派文化艺术设计为目的，坚守海派文化与上海精神，创造“新海派”设计语言，邀请在海派设计、海派文化艺术领域有相当丰富经验的专家学者、资深设计师、艺术家进行公开演讲及沙龙论坛，为设计师人群造提供海派文化的学习交流的平台，保护海派非遗技艺，推动海派设计发展。

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