陆嵘：翻手为繁华 覆手归简约

摘要：2014年7月26日由《设计家》主办，简一大理石瓷砖承办的“中国设计精英之旅(沈阳站)——上海生活空间设计考察之旅”在上海举行，期间“2014中国当代生活空间设计论坛”是此次考察之旅的核心内容。

  背景：2014年7月26日由《设计家》主办，简一大理石瓷砖承办的“中国设计精英之旅(沈阳站)——上海生活空间设计考察之旅”在上海举行，期间“2014中国当代生活空间设计论坛”是此次考察之旅的核心内容，沪沈两地设计代表共话生活空间设计经验，共议未来设计流向。在论坛现场我们有幸采访到了上海禾易建筑设计有限公司(原HKG GROUP)设计总监 陆嵘，以下为采访实录。

上海禾易建筑设计有限公司(原HKG GROUP)设计总监 陆嵘

  采访嘉宾：上海禾易建筑设计有限公司(原HKG GROUP)设计总监 陆嵘

  采访记者：《设计家》金彦淇

  《设计家》：您好！很高兴今天能在“2014中国当代生活空间设计论坛”中采访到您，请问在选择专业的时候，是什么原因让您选择了建筑设计？请简单谈谈您的职业经历。

  陆嵘：我小的时候就喜欢绘画和涂鸦，特别喜欢将自己的想法用图画的方式表达出来。也是因为这个爱好，我在中学的时候就参加了报纸上的平面logo设计征集活动。选择建筑设计的原因也是很单纯，因为我高中时期的成绩不错，而建筑设计专业不仅高考分数比较高，且还需要一定的绘画功底，我认为这个专业是既不浪费自己的分数又能发展爱好的一门学科。当然，在那个时候，根本不知道这个行业所需要承担的责任。

  我的职业经历很简单，由于硕士期间的方向是室内设计，在毕业之后便进入华东设计院室内设计部工作。由于华东设计院是国有大院，所接的项目规模较大，且华东院的室内设计部的设计师并不是很多，在这种情况下，我在进院一两年之内便有机会承担一些重要的项目，这对我而言是一个很好的锻炼，以致于我在28岁做梵宫项目时毫不畏惧。除此之外，大院有着许多优秀的建筑师，他们的整体观念非常好，能与他们共同承担大型国家项目就显得不那么可怕。对于一个年轻设计师来说，有如此好的机会实在不容易。后来，通过华东院，我们认识了一家加拿大的设计事务所，并且有了很好的合作。在华东院工作了五、六年后，正逢华东院室内设计部被合并进现代集团的环境院，就在这个合并期间，我和我们团队中的一小部分人离开了华东院，与加拿大HKG，成立了上海HKG。

  《设计家》：您当年为何离开华东院？而HKG又为何改制成为现在的上海禾易，这是出于怎样的考虑？在改制后，上海禾易的发展方向会产生怎样的变化？

  陆嵘：华东院虽说有很多国有大型项目，却极少有机会能让我们做到酒店项目。往往当年的酒店项目业主都特别喜欢找境外事务所，好似找境外设计师设计便是提升了整个项目的品质，顺应这个市场的要求，我们与加拿大事务所的合作也能让我们有更多机会做到这样类型的项目。

  HKG在经过这四五年的成长后，中国的市场发生了很大的变化，现在的业主越来越喜欢做一些文化类的项目，这也就需要设计师拥有很深厚的中国传统文化基础，而境外设计师没有这方面的经验及文化背景，在与业主交流的时候也会出现语言等方面的障碍，在这一系列情况下，境外设计师的优势越来越不明显。在这种时代潮流的驱动下，我们团队的发展方向与加拿大HKG也有所偏差，于是，我们彼此解除中外合资的契约，将以前的HKG改制为上海禾易。当然，现在，曾经的外方合作伙伴仍是我们的顾问，如果遇到国际化的设计依旧会一起合作。

  《设计家》：改制后的上海禾易拥有怎样的优势？能否简单与我们阐述下？

  陆嵘：改制后的上海禾易越来越偏向于做文化项目，这其中也包括需要有文化背景的酒店、会所等。此外，在做了上海世博洲际大酒店之后，公司也陆续接了希尔顿、温德姆等高端国际性品牌酒店的项目。上海禾易相比其他公司，做这类酒店时更能很巧妙地将中国的文化元素融入设计之中。

  《设计家》：在做室内设计的时候，您的设计在色彩的搭配上及材料的选择上有什么自己的偏好吗？为什么？

  陆嵘：我可能还是偏爱灰色多一点。这种颜色比较中性，我觉得用这种颜色做一个打底处理之后再去构筑空间的话，加入其他颜色会比较协调。假如，你喜欢暖色调一点的，就可以加入一些橘色、橙色；再如，你希望空间变得清新一些，那么也可加入些许冷色调的色系。在各种颜色的配合下，灰色成为这个体系的主线，也可说是一个背景，然后在这个主线中加入其他色彩，从而形成一个空间小主题，这是我常用的手法。我们在做大隐于市的四合院项目的时候，其木饰面的选择相对偏灰。然后，在不同的空间中投放不同的颜色。比如，我们在茶室中加入了绿色，设想，倘若空间底色是米黄的话，绿配黄就会显得有些冲突，但是用灰色就没有影响。

  《设计家》：您所做的设计中，有的如梵宫般繁华，有的如精舍般简约，您个人更偏向于哪一种设计？

  陆嵘：从我内心来说，我更加喜欢简单朴素的设计，我认为这是我自己想要表达的设计，但是如同梵宫这样的文化建筑项目更多的是体现一种责任感，尤其在做完梵宫之后，尽善尽美成为我们团队负责任的一个态度。后来，梵宫这个项目也在社会上取得了一些反响，获得了中华文化促进会所颁发的奖项。在那个瞬间，你会发现，原来，我们所做的这个项目是有一定历史意义的。

  一方面，梵宫这一类的文化建筑会成为一个历史的记忆，留到很久之后；另一方面，文化项目中所体现的中国元素，从某个层面上看，也是在让人们了解自己的传统文化，我认为有着很好的宣传效果。我们将原来那些躲在艺术展厅中的工艺品全部挖掘出来放在大殿之上，让大众观摩，让人们发现，这些传统文化艺术品与原来的建筑巧妙地组合在一起便可以变得那么美。梵宫这个项目集合中国传统文化和艺术，无论是东阳木雕还是中国古典雕塑都在这个项目中得到了广泛的运用。

  这些手艺得到运用之后，就会引起更多人关注这些即将失传的手艺。在之后我们所做的九华山项目、山东儒宫项目等，使得我们不断深入研究中国传统文化，也让我们有了很好的文化根基。通过这些历练之后，在酒店项目中摘取一小个片段就会有个不错的效果。

  《设计家》：请简述下中国建筑及设计未来的发展趋势。 

  陆嵘：从我的感触来讲，早些年，我们的设计都是学习欧美。前几年，中国人开始感叹自己为什么不能做属于中国的东西，感叹为何同为亚洲国家的日本却可以做出他们自己民族的设计。中国人一直在探索，但又好像走进一个死胡同找不到原本属于自己的东西。曾经，设计界有很多人说着泄气话，认为自己一辈子都做不出融入中国传统文化，同时又有现代精神的作品出来。

  其实，近几年，社会发生了变化，大家从如何学习及模仿国外文化转变为如何在现代的设计中融入中国传统文化。我认为，这是一个非常好的趋势。越来越多的人会去考虑自己到底要的是什么，这点便尤为难得。与此同时，我觉得这些年来，越来越多的设计师变得比以前更自信，他们开始坚持自己的创意，让现代建筑里闻到中国的味道。这个现象也是让人看到未来是很可喜的。

标签：