梁国文:设计是一门“遗憾艺术”
如果现在讲中国现代设计史,还为时尚早,但中国设计30年也许可以开始做一个总结,这个总结是一个逗号,而不是一个句号。从八十年代开始,随着改革开放和社会经济的飞速发展,设计在中国已经走过了近三十年的历程。它已经不单单是学院中单纯的学术探索,而是成为社会生活、时尚、教育乃至文化产业、文化政策的一个重要内容。随着中国经济的持续发展,设计在经过对传统工艺批判、对国外现代设计学习借鉴的基础上已经开始探索一条具有中国文化特色的发展道路。它同时带动了人们对审美、思想、生产乃至生活文化脉络的思考,三十年的设计道路正是一个泛义文化学重新整理的过程。
采访地点:梁国文设计工作室
主持人:夏楠楠
主持人:梁老师在广州读的书,又在广州从事设计,怎么看待现在广东的设计群体?
梁国文:广东的设计师、设计界相对于全国来说还是比较实干、低调。我们的设计师也开始从幕后走到台前,也懂得如何包装自己,但包装的没那么厉害,不像有些城市的设计师包装有些过火。
主持人:包装未尝不是一件好事?
梁国文:这是一个比较中肯的做法。不包装、不宣传,别人不知道你做了什么,不了解你的作品。但是过度包装也有失偏颇,毕业设计最终还是靠作品说话。但我个人并不否定包装,好的作品、好的创意拿出来跟大家交流也是件好事,通过交流我们知道哪里有缺陷,哪里要改进,因为没有一件作品是绝对完美的,所以我们认为设计其实是“遗憾艺术”。
主持人:为什么叫“遗憾艺术”?
梁国文:不管这个项目在设计时怎么好,但事后每一个每个设计师都会进行总结,觉得总有遗憾的地方,有些遗憾少一点,有些遗憾多一点,总之没有绝对的完美。
主持人:梁老师是学美术出身,相比30年前,中国的审美水平达到什么样的标准?
梁国文:中国地大物博,要用一个统一的标准来衡量,还不具备这么一个标准。虽然中国室内设计发展了30年,但真正系统的、学院派出来的还是近10年、8年比较成熟。随着经济的发展,买房子的人多了,买了房子后都要装修的,所以很多人也看到了设计行业的前景所在,各个院校也在开设计专业,开设计专业是好事,说明国家开始重视这个行业了,但从目前发展情况来看,有点过度,包括有些设计公司,培训几个月就成了设计师,我觉得这是很不严肃的事情。
主持人:从目前来看,中国有没有一个建筑可以真正代表中国人的态度和人文精神?
梁国文:时代周刊曾评出世界10大建筑,其中中国占了两个:一个是央视大厦,一个是国家大剧院,但大家都知道,这两个建筑都是外国设计师的作品,中国设计师在其中只是起着附属作用,不能说这是中国设计师的作品。我个人认为能代表中国人文精神的建筑,苏州博物馆算一个。苏州博物馆是贝聿铭老师的作品,贝老师比较坚定的走生态风格,这其实是用中式符号演绎成他自己的语言。希望中国越来越多这样的设计师,也希望能有越来越多的生态、富有代表性的作品。前不久王受之谈广州的设计会走向没落,会被同化,我也有同感,我们在设计行业,从学习到模仿,到要有我们自己的风格,需要一个过程的,不能一蹴而就。
主持人:这个过程大概需要多长时间?
梁国文:很难说,可能十年、可能一百年。很多设计师也在考虑这个问题,也想有自己的风格,但是有些风格出来以后有可能是被大众接受,有的可能被大众不接受,但有勇气追求事情已经是一个很好的心态了。在设计行业里很多做得很好的设计师并不个个都是科班出身,包括我自己,我原来学的是美术,但“歪打正着”走上设计这条道路,并且一坚持就是三十年,实在是我们出于对设计的热爱。我常跟我公司的设计师说,干这一行,首先要有兴趣,如果没兴趣肯定干不好;第二,如果想发大财就不要干这一行,做得好买房买车没问题,但是要想发大财那就赶快转行。
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