2011米兰之旅见闻趣谈(组图)

摘要：环视全球，数不胜数的文化活动和设计对象被分散在各座城市的各条街道上。正是这些形式多样的活动表露出对设计的不同理解方式。设计不再被单纯看作是用来装饰我们家居、方便我们生活的的手段，而更多的是令我们的生活变得更美好的方法。

图为话题讨论现场

　　主持人：这次去米兰展，三位有很多的心得和体会，不管是场内还是场外感觉总的来说希望更生活化一点，更自然化一点，让我们活的很轻松，很自然，通过我们的设计把我们的受众群带入很崇尚自然的生活方式，不是一件单纯的设计作品。现在很多媒体还讲中国制造，但是在逐渐的走向中国创造，很多人不是很理解，认为我们中国创造还是把一些设计师的东西搬过来，加工一点，再加入自己一点理念变成中国创造，还有很多的老百姓和刚刚入行的设计师还不太了解，到底如何阐述中国创造呢？

　　赵虹：作为口号喊的都有一点乏了，天天喊这个东西。如果说到背后也是中西文化的对比，其实在国外走多了以后，发现自己还是一个中国人，怎么说呢，我们受到西方更多的影响，比如说现代的东西，社会主义、马列主义也好，都是西方的，不是中国人的东西，包括宗教。我们中国人生活里面有很多山寨的东西，要么山寨西方，人家古典的东西拿过来修饰一样，或者是现代的东西拿过来装饰一下。其实这个跟生活方式的关系，我觉得比如说我们有新的东西，生活习惯，我们的饮食可能都不一样，这些是不是有设计，比如说中国的别墅很大，很多人困惑别墅里面应该是什么东西，中国人也做会所，是不是有其他的方式，在一个行为学和社会学的角度理解这个东西，同时跨领域的和我们这些艺术家，其他的工业上合作，我想总有一些人支撑我们，还有其他的一些文学、社会制作的各个产业，我们也有自己的时装业，他们天天做秀。

　　前两天参加了一个中国地毯设计大赛，参赛作品几百件，那天来了一个英国的设计师，人家是做肌理的，他拿了一块肌理在变，完全凸出来了做一个变化，跟这边三个花叶变成四个花叶不一样，当时有一个美院的老师，他们说其实我们院里面有很多人做的图案的东西非常漂亮，用在这个上面百分之百是原创的，而且跟别人不一样，非常的鲜活，如果设计师能用到这种产品的话，一定会非常高，有很高的品质，我们可以走定制的路线，我们可以定制一批，那么他本身不会山寨什么东西，又有很好的质感，我想会很好。

　　主持人：现在我们也逐渐的希望把一些精华的东西吸收过来，变成自己的东西，是纯粹的中国制造，还是说夹杂了一些花叶的变化的产品，只是没有变化，只是横向的增加而已，没有把一些精髓拿出来融入一些自己主观的想法和设计理念。

　　赵虹：其实还是比较主观的，主观这个东西很重要，中国人挺重精神的，但是现在精神上确实有一些缺乏，中国人现在最看重的是钱，钱背后还有没有什么东西支撑。欧洲人为什么那么轻松，他们对赚钱不是很在意，他可能住在一个很古老的房子里面就可以了，也不需要添置什么东西，名牌的追逐，他们就强调生活的本身，一定要去意大利喝咖啡，休闲、度假，这一点是我们比较缺失的，精神上那么紧张的话，肯定做不到放松。

　　车延冲：好象去年也是参加你们的一个采访，当时采访企业的一些老板，其中有这么一个题目，大家都是做生产企业的，有自己的产品，我们计划各位什么时候参加米兰展，其中有一个大哥说，我们为什么要参加米兰展，他说在中国设计并不是最重要的，在中国这个产品，你看做的烂，一线城市不行还有二线城市，人多市场大，所以在这个领域上，我觉得他说的是实话，我当时也受了一个启发，就是重新估价一下市场，中国的市场和意大利的市场不一样，意大利的市场大部分家具产品以出口为主，中国的市场肯定是拉动内需为主，这是不同的结构，不同的结构当中就会产生对待产品的关注完全不同，你看意大利的产品，这些产品有很大的缺陷就是单体都很漂亮，个性极强，很难组合，虽然近两年很多的大牌都开始尝试着把产品组起来，但是实质上组出来的美感并不像我们想象的那么好，不是说他们做的不好，但是没有单看漂亮。那么这个问题和他意大利也好，欧洲的商业结构都有很大的关系，就产生了具体的设计，美国的产品设计当中普遍很中庸，所以说美国的东西，产品，包括现在的产品更适合组配，所以中国原则来说拉动内需的发展方向走设计路线是重要的，但是并不是产品的单一路线，对于中国来说，现在只有三个概念，第一个是市场、规模链条学美国，工业化的发展，高密度，高素质学日本，单体的学意大利，三个点都有很大的借鉴意义，这个创意不是英国的创意产业，也不是意大利的设计，因为要考虑本土化，商人这块肯定要重利，中国的发展当中肯定更多的关注中国的市场，现在严格来说，中国的家具商人和设计师一样，都没有发现一个根本的需求在哪里，中国的设计师不知道什么是生活，中国的商人也是，只会抄袭，用抄袭来拿市场的情况，像上次有人谈一个观点，中国倡导90平米以下的住宅，2米的餐桌怎么放进去，所以说家具厂商根本不想这个事情，看国外什么流行搞什么，都不搞本土化的东西，严格来说中国的家具厂商和设计师一样，还没有找到一个源头，怎么搞，搞不清楚，学都可以，抄也可以，能抄清楚就很佩服他们了。

　　主持人：其实中国创造这个词空间很大，就像您说的，现在主要是抄袭国外的一些东西，但是适合中国本土的东西其实有很大的发展空间去发展的，但是没有，所以中国创造的空间是很大的。

　　车延冲：你看日本的米兰展当中并没有出现太多，但是他们的链条非常好，银座40平米就算豪宅了，他那里面家具布置的，居然里面根本没有那样的产品，这个链条属于创意产业的发展，先调理自己再定方向，创意产业只是口号的过程当中，很难落实。你看我们去年去中华世纪坛看设计展，他们的设计上面都写着设计师谁，中国上面都写着企业，中国最高的产品设计奖项来设计师名字都不标。

　　赵虹：这个东西需要巨大的支撑力，像意大利整个的社会结构支撑，我们相对来说还有一些像经验化靠拢，厂商也是有前瞻性的厂商才去，二三四线的根本不去了。看了之后完全当做生活之外的东西，我只是一个好抄，好学，在市场上好复制的，怎么样适合小户型，怎么样宜居，这些是主要考虑的，这些相对而言谈到原创，刚才说了在意大利也有不是原创的，大家互相有一些类似的，原来我们认为都是原创的，但是这样的产品可能很多，但是做原创的人还是值得尊重的，北京有几个，上海有几个，广州有几个，他们的路很难，听他们讲这个产品几年卖不出几件，厂家反映利润也很差。我觉得这些人也是先锋，他们也许是先驱，十年二十年以后可能中国设计风光无限了，可能有一些人觉得这个设计真好，中国人提供这样的想法，我们就去用了，像日子的筷子，很小，但是用起来很方便。

　　车延冲：国外的设计一般都是合作性的，这个椅子是我设计的，我不收设计费，你卖的量我进行提取，但是中国没有这个，如果卖的好，第二年就说一次性给你就完了，要不然就是卖的差，结构上不尊重产权。

　　赵虹：往往都是一些抱怨，如果要说鼓励的话，我们看到了亚洲的设计师，中国偶尔有一些他们去了，也做了一些事情，也有一些大牌厂商去看，感觉独立展的时候这些人是方向，有一些大买家过来，给他一个机会可能一下子就成功了。我觉得还是应该鼓励他们做这个事情。

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