台湾设计师史南桥谈当代设计

　　其实前面三个作品代表一个历程，从纯粹的设计创意这块，当然设计本身我们要做一些家居设计，还涉猎到一些平面、一些其他的东西。这个过程的发展，最主要是让我想跨越到我后面讲的所谓跨界整合，通过刚才所说的三个公司做跨界整合，还是有一个目的的，也就是都市流行生活。一个属于都市流行的、餐饮娱乐这块，这是和人比较有关的。

　　跨界整合对一些设计师来说没有太大的差别，事实上在前面三个方案，厉家菜是一个顶级中餐厅，Tsens是一个法式餐厅，Barhulu是酒吧的部分。我刚刚讲的是工具策略，但我们还是有一个主题。近期中国市场做餐饮这块，好像什么都逃不了奢华的个性。当我们面对这件事，还有所谓的中国元素，我就想有没有办法我们去玩误读，我不是很研究中国文化，但我觉得很有趣。就是做创意的人可以保有自由度，因为我不是理论家，这些自由度可以让我“玩”一些中国的符号、文化等。这四个项目，在设计的风格上，如果简化来讲叫所谓的新巴洛克中国风格。我们用了很多的符号堆砌，当然有空间战略，但是呈现出来一个新东方的诠释，如果看这个空间的氛围情绪，如果用巴洛克风格其实还很恰当的。前面三个我回过头说一下，先说07年的民谣会。

　　这个项目我是第一次做一个跨越的方式，包括服装设计，我邀请了和这个空间有关的设计师叫韩风，音乐设计请了台北的一位好朋友(166：13)，当然还有VI的部分，本来是在菜品，也就是今天推出菜的包装我如何做尝试？很可惜，这块目前我们还没有办法跨越，菜这件事，本身我不会做菜，要跨越还需要一段时间。我们来看民谣会的部分，事实上这是一个在初期我们和客户沟通时，希望做一个所谓的无国界料理，比较创意的餐厅方式。是在北京的CBD，这是一楼的门厅，再到三楼，三楼右手边是很小的门厅，这个由于垂直动线的问题分了很多区块，我们要做餐厅的分区计划刚好非常的适切，会有一些走道的联通，对我们来说这个分区正好是瞬势可以做到的，右上角和左上角是包房区，中间的区块是开放区，右下角是酒吧区。这是刚刚我们看到的一楼外观，其实很简单就是一个中国的窗花构成的玻璃合部分。正面来看，我们用了一个比较传统的、中国的理念。走进去，这个占据的位置是灯具的概念，但不会发亮，只是一个设计部分。这个斗拱在中国来说是很重要的东西。这典故是我一位学姐陈庆凤小姐，她本来做建筑室内，后来她想做产品设计，所以用斗拱做了一张低的桌子，我觉得很有趣，包括色彩、代表的意义都很好玩，我说我们来玩一下，把这个东西变大变小、变成不同材料，在这个餐厅的运用上，斗拱我运用到不同的材料、不同的使用功能，我等于是邀请学姐一起来。我们这里吊了一个大型的斗拱，这个垂直的屏风事实上是孔雀毛的壁纸，这是中国的仿老家具，这个木窗花也好、我们用墨浸洗窗花的图案，构成整个的背景。事实上，当我从外观看到这样一个玻璃发亮盒体，我从月门走进去后仰头一看斗拱，如果这张出来就比较清楚了，这是迎宾的服装，是韩风设计的，韩风设计的知名作品是蝴蝶夫人，他服装设计的时候(171：07)的手法，而且色彩非常鲜艳，甚至是当做一个所谓的戏剧班的演员在空间当中如何流窜。这个服装的部分，想当然站在这边，在这个空间里面我们给了音乐，我们有四个区域的四个音乐主题，门厅是环境音乐(MBN)，是一直循环，北京四季分明，我们音乐是分四季播放，背景音乐一直重复，服装的部分也有斗拱图案，冬天的服装是红的，夏天的服装是翠绿的，这样的色彩、这样的感觉放在门厅空间，还有音乐的部分，我们希望统筹把整体性能更推向相关联但彼此可以搭配、碰撞出张力。

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